Conor Harrington: Pallium

布朗画廊欣然呈现康纳·哈林顿个展《披带》，展出其全新绘画系列作品。本次展览为这位常驻伦敦的爱尔兰艺术家与画廊的首次合作。

哈林顿的绘画审视殖民主义与帝国霸权的遗绪，以及支撑其存在的男性权力理想——这些陈旧的体系至今仍如阴影般笼罩当代生活。他借鉴历史绘画传统与十八世纪视觉体系，重构服饰与象征的语言，揭露权力被塑造与神化的机制。在其笔下，权力象征沦为空洞的残余，衣物超越了曾经装饰的身体和信仰，失去了原有的意义，但却仍然萦绕在当下。

哈林顿以爱尔兰视角对「英国性」进行批判性思考，重新诠释古典历史绘画，其创作深深植根于自身身份认同及在英国的生活与政治体验。艺术家受布里斯托历史重演活动的启发，在活动中，参与者穿上古装重现过去的场景。哈林顿从这些表演中看到了一种强烈的隐喻——过时的权力体系如何仍然延续至今。

在本系列中，有两个反复出现的元素——彩旗与貂皮披肩——它们笼罩着画中这些神秘的主角。彩旗曾是海军的识别符号，如今却成为庆典的象征——一种空洞的团结标志。与国旗宣示忠诚不同，彩旗只指向泛泛的庆祝。它的轻盈与短暂性，在哈林顿的创作中，成为了这些象征虚弱和空洞的体现。

与之相对的是貂皮披肩——历史上曾是欧洲君主的专属，象征纯洁与尊贵——它们承载着一种遗传的权威感，沉重的象征性赋予人物巨大的压力。其奢华的重量压迫着画中人物，与彩旗的虚无象征意义形成对比。这两种材料之间的张力，体现了哈林顿对权力作为戏剧的批判：权力犹如剧场，纵然意识形态早已崩塌，盛大的仪式与表演仍在延续。

披带（Pallium）（源自拉丁语）既指覆盖人物身体的衣物，也暗示大脑中与记忆相关的区域。这个标题包含了艺术家对仪式、权力以及历史构建和延续方式的深刻探索。哈林顿不仅仅是再现历史，而是剖析那些历史中的仪式，揭示历史是如何被表演、记忆和神话化的——而权威本身，就是一件为了维持连续性的错觉而反复穿戴的「服装」。