陈维 1980

香港Ben Brown Fine Arts欣然地举办《中国艺术家群展2015》，一个汇聚水墨、水彩及摄影作品的多采多姿、广思集益的当代中国作品展。每幅展示的作品，其展出的形式和概念，均叙述同一个引人入胜的故事：中国艺术家工作的地点不是只限于中国境内，而是能跃身到更广阔的世界。

这春季，Ben Brown 画廊将首次在英国展出中国当代摄影师, 陈维, 的个展，主题 “Slumber Song”(睡眠歌)。陈维现在於北京生活和工作。他的作品恰恰演示了当代中国艺术家, 采用摄影去表达人们对不断发展的中国的回应。比陈维还早期的当代艺术家会比较重视中国的政治和社会问题。陈维和同代的艺术家转移到重视思想自由和中国人在社会的角色。他在每张照片中都精心製作出场景。最终结果的照片看起来神秘，也显示了艺术家不妥协的精湛技艺。

伦敦Ben Brow Fine Arts首次为中国当代摄影家陈维、程然、蒋鹏奕和叶凌瀚推出摄影群展，对此我们殊感幸甚。通过策展人William Zhao的精心编排，《浪淘沙》呈现了多种摄影和录像艺术的创作风格与艺术思潮。在二十世纪的最后数十年里，中国社会、经济和文化的变化之大，委实让人惊叹不已，本文在此已毋庸赘述。在西方国家，我们见证了这些变化对当代艺术所产生的影响，其过程格外引人入胜。就该段历史而言，摄影和录像艺术发挥了不可或缺的作用，它们既以视觉方式呈现了变革，且充当了演化发展的催化剂。 “新潮（美术）”一词出现于二十世纪八十年代的中国，用以描述当时的先锋艺术运动，而纪实摄影在这场运动中亦扮演了举足轻重的角色。事隔近三十年，如今摄影和录像艺术对中国当代艺术的影响更是前所未有之大，但相对而言，这种艺术形式却较晚才获得官方的认可。近年来，中国当代画家在拍卖市场上屡创佳绩，因而备受各界瞩目，至于继之崛起的新一辈中国艺术家们，其实力亦不容小觑。